從2015年起頭，各類規模的電輔音樂派對、持續火爆，各類規模的電輔音樂節以及電音表演也正在如火如荼地舉行，成爲浩繁國際電音節品牌最具吸引力的一個市場。2017年Ultra進入，隨即激發了一波國際電音海潮，同時也爲國內打開了國際電音節品牌的新場面境界，海外電音節紛紛落地于，正在2017年就呈現出鼎沸形態。除了上文提到的Creamfields和EDC，估計2018年還將正在國內落地的國際電音節品牌就有Ultra、Life in Color和Transmission等等。

2017年的電輔音樂市場也呈現了財産鏈缺失、導致根底不穩的現象。因爲音樂人經紀、營銷推廣等辦事環節的缺失、以及本土音樂人陣容的挖掘機制不到位，加之良多從辦方擔憂大部門國內DJ的號召力遠不如國外出名DJ的影響力之廣，導致國外大牌DJ來華越來越高頻，更是不免讓電輔音樂人的現場表演資本遭到海外大牌擠壓。

這些都代表了現在國內大部門電輔音樂節的一種圖景：近兩年，越來越多國際電音節IP起頭對市場發生樂趣，取此同時本土的電音節亦暗自錘磨發展。我們大概能夠等候，正在國電音文化彼此交融的過程之中，電音節正在正送來新的成長海潮。

正在投資方面，專注于電輔音樂範疇的相關財産鏈公司還處于晚期階段，現場表演貿易化大部門仍依托贊幫取冠名。而電音節正在收入方面也十分，60%-65%是靠票房，30%-35%是贊幫，5%-10%則是周邊收入。

某種程度上，Creamfields也代表了現在國內電音節的一種新趨向：正有越來越多的國際出名電音節進駐。

對于間接面向樂迷的，電音節最終呈現出的結果還需要顛末樂迷的查驗。不外，就目前的階段，樂迷體驗正在國內的電音節傍邊，仍然是很大一塊軟肋。當前國內電音範疇中，樂迷對數字音樂平台的體驗對勁度要高于電音節現場表演，申明電音節現場的成熟度還不敷。無論是中小型電音現場仍是大型電音節，暗示對體驗對勁的樂迷體量均未過半。

對于不常去電音現場的樂迷來說，他們最爲擔心且不滿的是：/交通未便、門票價錢不合理。其他則還包羅了現場擁堵、手機信號差、公廁列隊人滿爲患、暴風雨氣候、飲用水賣斷供應不上呈現高價求水現象等各類問題。譬如，2016年的風暴電音節上酒水求過于供、導致很多牆外估客向勾就地地內的人高價售水。

“海外出名的IP不需要額外花太多的宣傳推廣，曾經很有出名度了，能夠借勢而爲，節流良多市場推廣預算。”熱波傳媒CEO何詩傑對音樂財經說道，文化控股集團旗下的熱波傳媒是客歲Electric Daisy Carnival（EDC）落地的次要幕後操盤手，正在談及爲何看中EDC這一品牌並將之引入時，何詩傑如斯暗示。

不外，電音節正在日趨開闊爽朗的前行道上，墾丁包車仍不乏有阻力相礙。2017年國內浩繁從辦樸直在舉辦各類電音節的同時，也呈現了很多值得深思的市場問題。正在2018年電音元年，這些問題也正在時辰戳碰著本年每一場即將到來的電音節。

A2LiVE的創始人兼CEO Eric Zho正在接管音樂財經的采訪時暗示，“從電音來說，將會呈現更多取國際大品牌進行合做的電音。”對此麥愛文化CEO宋洋也對音樂財經說道，“現正在的國際市場，一方面會越來越關心，進行一些深度合做；另一方面，國內有能力的品牌和廠牌也正正在逐漸向外走，將來國際市場會愈加領會到的。”？

國際大型電音節正在國內的舉辦尚處于萌芽階段，會碰到一些本土化問題。例如海外IP的引進授權的價錢，國度的審批周期，文化財産項目標合做，人數、場地的硬性前提等。熱波傳媒CEO何詩傑就曾暗示，“引進國際電音節ID必定會碰到一些不成避免的問題”，不外他仍但願國際電音節IP正在國內有所紮根和深切，正在內容上呈現出千變萬化的特點，且更出色。

如能一步步加強處理這些問題，相信無論是海外進駐仍是國內品牌電音節，都將會測驗考試朝向越來越成熟且規範化道去運營。至于電輔音樂節市場能否能正在2018年呈現出十分強勁的延伸趨向？又能否能實現電輔音樂財産的良性？將來仍待繼續察看。

“我們但願把更多互動性和概念性的工具放正在電音節裏，除了都雅、好聽還需要好玩。”何詩傑說道。對于引進後的EDC，熱波團隊也正在思慮要若何實現多元化的呈現。

電音市場上藝人們的價錢也處于紊亂形態，大部門都是按照當下名氣而定，並無固訂價錢，這就導致良多藝人隨便報價，以至漲降幅度可能十分誇張。而國際藝人來華的報價也十分不不變，好比從辦方按照活躍度給了A一個較高價錢，而其實A正在國外的市場價並沒有這麽高，這就導致此後A正在的報價間接升爲越來越高的價錢。

當然，這些都取時下年輕人行的消費不雅和消費趨向相關。“我身邊有幾小我都表達過‘能正在EDC成功求愛是電音迷的一個胡想’”，從Hugo的眼神中能夠看到對此次EDC China 舉辦的無期限盼。“正在漫天炊火和喜好的音樂氛圍裏，向本人喜好的女孩表達愛意和親吻她，多浪漫啊！”自從傳聞EDC有求婚模式以來，全世界良多電音迷爲之欣喜，把“正在EDC現場求婚”當成一種快樂喜愛取戀愛連系的終極方針。

ISY三亞國際音樂節就以電音IP起頭了向海外的延伸，正在舉辦前的預熱派對中，ISY的籠蓋面就已聯動起亞洲浩繁夜店；2013年呈現的國內首個大型電輔音樂節品牌“風暴”正在短短兩三年內將支流電音市場的成長推向了一個小高峰；包羅2017年國內如森林、樂杜鵑、INTRO2017、長城跑等正在內的國內電輔音樂節品牌的連續打響，已可以大概看出近年電音市場正蓄勢待發。

影響樂迷體驗的還有現場音樂設備的問題。例如2017年9月23日風暴音樂節時，從舞台的藝人JAUZ正正在打碟，可是聲響呈現破音問題。刨除氣候要素不算，4月6日的奶油田坐現場，有樂迷反映舞台聲響同樣呈現問題，“聲音傳出來是混的”。這此中疑惑除設備呈現毛病，調音師EQ沒調好，以至是從辦方配備的聲響本身不敷抱負。

不只如斯，嗅到電音市場潛正在的海外大牌DJ，價錢更是水漲船高。“這是一件很是可駭的工作。國際藝人的秀費遍及提高了20%，以至高到了50%，韓國泰國以至藝人表演價錢比我們低，票價比我們高。我們參取人數無，票價正在短時間內又很難到一個高程度的。”天邈文化CEO徐旭彬對音樂財經暗示，顛末闡發之後，他得出了如許一個結論：大型EDM電音節曾經處于失序的形態，而這種燒錢模式必然不克不及持久。由此看來，若何運營及帶動起國內的電音市場，才是電音市場的一項底子之經。

按照小鹿角數據統計，2017年已連續舉辦過51場電音節（包含引進國際電音節），以一線月。可見，國內電輔音樂市場的潛力很是可不雅。

電音的備受熱寵，很大程度上取其本身的消費階段相關。自客歲嘻哈爆火之後，接踵而至的就是電輔音樂。若是說嘻哈本身帶動的是年輕人及陌頭自正在的風向，那麽90後甚至00後更可謂是電輔音樂市場風向的導向標。

“大牌DJ的魅力就正在于現場的掌控力出格好。”Hugo感覺，“好比說Dimitri Vegas & Like Mike，他們的一首《Paster bounce》複古8-bit前奏響起時，VJ給的影像又很應景，是俄羅斯方塊慢慢落下的拼接。這是我印象很深的一幕，以前來的VJ只是放影像罷了。現正在的VJ搭配DJ，視覺結果越來越震動了，感受DJ正在現場能闡揚得更盡興。”？

此外，因審批要素導致的表演改期或打消，也是形成樂迷體驗欠安的很大緣由。一般來說，特別是正在大城市舉辦表演，必然會晤對層層審批，因而也不得不面臨姑且的風險。過去一年，由于審批欠亨過姑且被打消的電音節不正在少數。例如2017年兔子洞現場聲稱因不成抗要素姑且打消，導致多量樂迷情感上漲、不滿憤慨。

這一特征正在方才過去的ISY三亞國際音樂節上就出格較著。國內電音節自客歲12月18日的發布會起頭，ISY三亞國際音樂節就激發了電音圈Rer們的普遍關心，緣由就正在于有Ti sto和Martin Garrix這些海外大牌。從早鳥票的售罄到3月2號至3號現場每天近5萬的人流量，都能夠看出國際電音IP的浩蕩影響力。

正如一位音樂節從辦方代表所講：“大型分析音樂節和類型化音樂節繼續朝兩個標的目的成長，細分音樂節好比電輔音樂將越來越活躍。”！

現正在電音節中女性被事務也時有發生，除了一部門人帶著誇姣相逢的目標前往，還有一些老司機抱著不純真的目標接近零丁步履的歌女迷。正在現場蹦到嗨點、人擠人的下，不免一些女性電音迷會被不小心揩油。這也就導致了女性樂迷不情願零丁去電音現場，從而數量上也就相對更少。

對于國內二三線城市來說，單日數萬人規模的大型電音節，其實正在當前下仍是沒有法子去支持的。電音迷Hugo對音樂財經記者暗示， 良多身邊的伴侶，除非是出格熱愛某位DJ，或者有同業夥伴蹦迪，不然是不會熱血到坐數小時飛機、去很遠的城市買上千門票玩兩天的。“一小我一趟下來消費也要好幾千塊錢了，對大都人來說仍是有點高了，所以良多伴侶都正在家看看收集轉播，終究現正在收集這麽發財。”！後我們總結了這股風潮正在的趨向和窘境

而Hugo的女伴侶則一字一句地認實對記者說道，“有良多女孩子都是搭伴一去的。若是身邊沒有姐妹伴侶或者男性老友伴隨前來，本人一小我是不會去蹦迪的。”？

按照國度查詢拜訪數據顯示，正在教育文娛文化範疇的平均消費占年收入的11%，那麽文娛消費若能占領5%以上曾經良多了。而正在2017年電音媒的電腔查詢拜訪問卷中，顯示情願正在電音細分範疇中消費其5%及以上年收入的電音用戶曾經達到了44。3%。

國內年輕制正在制做軟件以及創做等方面的國際化程度也正在日益提高，以至有一部門制及DJ曾經進入國際視野，正在2017年DJ MAG百大排行榜上也見到過DJ的入選。遭到百大DJ年輕化、偶像化趨向影響，共同潛正在的支流表演和綜藝平台等渠道，年輕且活躍度高的電音制或DJ正正在更多地遭到公共電音節市場和樂迷的關心及逃捧。

本來的EDC就曾經展示出了多元化的特征。其從坐正在拉斯維加斯，除了具有強大的DJ陣容，還有著炫酷的舞台、奇異樂土、藝術嘉會、浪漫婚禮，更像是一個電音不間斷的嘉韶華。此次EDC電音節引進，包羅舞台制做、藝術安拆、國內電音節從過去一年50余場電音節背逛樂安拆、辦理程度等，熱播團隊都有著本人的一套設法，並融合進行微和諧改善，好比正在不克不及放煙花，但考慮用其他工具來填補，按照本地再接收一些新穎事物，力圖讓電音節的呈現愈加豐碩。

雷同的例子還有世界最大的電音節之一Electric Daisy Carnival（EDC，中文譯“雛菊電音嘉韶華”）。早正在16年時，就曾有動靜傳出EDC將會進入，而到客歲，將之引進的熱波傳媒終究坐實了這一動靜。現正在的EDC China 2018正處于預熱階段，正在2月曾和網易雲音樂合做推出了從題曲選拔推廣，並正在3月中旬顛末評委組選出了TOP 10電音單曲。從整個事務的關心度來看，電輔音樂正在正堆積起一批擁趸，電輔音樂節市場也正朝著更廣漠的將來快速成長著。

比擬嘻哈歌手，電音節現場根基每首都是純音樂，無歌詞，DJ不會呈現太多“價值不雅錯誤”，審核方面，進駐國內的電音節相對也平安不少。正在這兩年間，跟著越來越多百大DJ活躍于正在線音樂平台、宣傳力度的逐步加大，有更多國內樂迷起頭關心到DJ的音樂現場，爲國際DJ入駐國內各大電音節打下了根本。

正在海外電音節IP紛紛進駐的同時，國內的電音節也正在飛速前進。“那晚R3HAB的現場實的震動到我了。”想起正在3月方才竣事的ISY三亞國際電音節，資深電音快樂喜愛者Hugo向音樂財經回憶，“你曉得那種感受嗎，就像過去十年前大師力爭上逛正在演唱會上合唱喝彩的感受，只是這兩年更多的換成了電音節，申明電輔音樂的受衆正正在變得越來越廣吧。”他掏出手機給記者翻看其時現場拍到的，津津有味地回味。

年輕人看待音樂節，已然不再像過去幾年只沈浸于通俗搖滾音樂節，他們喜好取國際音樂接軌的同時，有更多感官上的享受。而這些，恰好取電音節的從題和呈現體例相契合，所以近幾年國外電音節IP火速延伸進並燃爆現場，場景也可想而知了。

這是Creamfields（奶油田）電音節坐的情景，正在開演首日就吸引了不少Rer前來。客歲12月，Creamfields這一英國最大的電輔音樂節初次正在舉辦，到本年，它的邦畿曾經拓展到了的很多城市。從歲首年月1月19日舉行發布會，頒布頒發即將正在、、、、、、等幾個城市舉辦以來，這一音樂節就成了國內浩繁電音快樂喜愛者正在本年的打卡方針。

4月6日，，氣候多雲，十幾度的氣溫剛好是最末人的體感溫度。正在臨近薄暮的塔旁，墾丁 音樂會正閃灼著燦豔的舞美燈光和奇異影像，現場樂迷熱情昂揚，感觸傳染著Progressive house的紀律敲擊，他們揮舞著旗號和手勢，被舞台地方的DJ引領著、帶動著，數次盡情盡興正在愉快的節拍中呐喊。

2017年電音節正在國內音樂節市場上遍及開散，有高達90。4%的樂迷暗示一年傍邊會選擇去1-5次電音節現場。跟著國內電音節市場逐步打開，它正正在向常規化、規範化標的目的成長，越來越多的年輕情面願正在電音節投入必然數額的消費。90後、00後對于現場表演的消費熱情上漲和消費實力的提拔，也幫幫電音市場繼續擴大和推進。